سافانا الثقافي – التصوير الفوتوغرافي في أفريقيا… بين الواقع والخيال، لقد انكشفت التواريخ المتشابكة للتصوير الاستراتيجي والهندسة المعمارية الاستعمارية جنبًا إلى جنب مع تقسيم القوى الأوروبية لخليج سامراء، حيث سعت إلى وجهات نظر حول المناظر الطبيعية الوعرة والثقافات غير المألوفة، لاحظت الكاتبة الزيمبابوية إيفون فيرا ذات مرة أن الكاميرا كانت بمثابة أداة استعمارية في أفريقيا، إلى جانب أدوات أخرى، ساهمت في تشكيل التصورات على مدى قرن من الزمان.
التصوير الأفريقي المعاصر
في العصر المعاصر، شرع المصورون الأفارقة في رحلة لإعادة تعريف هوياتهم، والتحرر من الروايات الراسخة، وافتتح معرض حديث بعنوان “عالم مشترك… التصوير الفوتوغرافي الأفريقي المعاصر” في لندن في الأول من يوليو/تموز، ويقدم استكشافاً دقيقاً لماضي أفريقيا وحاضرها ومستقبلها من خلال عدسات 36 فناناً من مدن أفريقية متنوعة، ويدعو المعرض، المستوحى من نظريات الفيلسوف الكاميروني أشيل مبيمبي، إلى إعادة تصور العالم من منظور أفريقي، مع التركيز على الترابط بين تاريخ القارة وتحدي الصور النمطية.
ويهدف المعرض، الذي يستضيفه متحف تيت الحديث الذي انتهى بتاريخ 14 يناير 2024، إلى تعزيز فهم أكثر شمولاً لأفريقيا، والانتقال إلى ما هو أبعد من الروايات التبسيطية، ومن خلال فنهم، يسعى المصورون الأفارقة إلى خلق قصة جديدة تحتضن تعقيد وتنوع ثقافات وشعوب القارة.
الهوية والتقاليد المنهوبة
ينقسم المعرض الذي ينظمه مصورون أفارقة إلى ثلاثة أقسام رئيسية: الهوية والتقاليد، والتاريخ المضاد، والمستقبل المتخيل، ويتعمق الجزء الأول في حركات التحرر الأفريقية، مع التركيز على ظهور هويات متجذرة في النضال والمقاومة، كما يتناول صمود الأفارقة في الاحتفاظ بزعمائهم التقليديين رغم المحاولات الاستعمارية لتجريدهم من السلطة والممتلكات.
ويركز القسم الثاني على قدرة التصوير الفوتوغرافي على تحدي الروايات التاريخية الراسخة من خلال توثيق الثقافات والتقاليد الأفريقية التي تجاهلتها القوى الاستعمارية وتهمشتها، ويؤكد هذا القسم على أهمية ممارسات الأرشفة في الحفاظ على هذه الثقافات وتكريمها.
وفي القسم الثالث، يستكشف المعرض تأثير العولمة وتغير المناخ على أفريقيا، ويوثق المصورون التحولات التي أحدثها التحضر والاستثمار، والتي أدت إلى تهميش المناطق الريفية وتعطيل أنماط التنمية التقليدية.
خيال علمي
تبدو أعمال الفنان الكونغولي كيريبي كاتيمبو، التي ظهرت في المعرض، في البداية تذكرنا بالخيال العلمي، مع الصور التي تصور الشوارع في كينشاسا التي تبدو وكأنها تتعرض لهجوم من الصخور العملاقة المتساقطة من السماء ومع ذلك، يكشف الفحص الدقيق أن هذه الصور هي انعكاسات في البرك، حيث تلتقط لحظات عابرة من حياة الشارع بطريقة سريالية ومتلألئة، وتبرز براعة كاتيمبو على الرغم من معداته المحدودة، حيث وجد طرقًا غير تقليدية لتوثيق مجتمعه، مدفوعًا بضرورة احترام إحجامهم عن التصوير.
ويسلط المعرض الضوء على كيفية استخدام فنانين مثل كاتمبو للتصوير الفوتوغرافي لتحدي الأعراف والتعبير عن أنفسهم وصياغة هويات جديدة في حقبة ما بعد الاستعمار، ويؤكد أمين المعرض أوسي بونسو على الإمكانات التحويلية للتصوير الفوتوغرافي، ليس فقط كأداة لتوثيق الواقع ولكن كوسيلة لتمكين رواة القصص من إعادة تصور العالم.
تحت أشعة الشمس
عايدة مولونه، رائدة في التصوير الفوتوغرافي الأفريقي، تتأمل في الطبيعة المتعددة الأوجه للهوية الأفريقية: “نحن الأفارقة ندرك أننا موجودون في وقت واحد عبر مجالات مختلفة – المعاصرة والتقليدية والفريدة من نوعها والعالمية.” بعد أن أمضت سنوات تكوينها في أوروبا وأمريكا الشمالية، عادت مولونه إلى إثيوبيا في عام 2007، حيث عملت في البداية كمصورة صحفية لصحيفة واشنطن بوست. بالإضافة إلى مساعيها الصحفية، تشارك مولونة بعمق في التدريس والتوجيه وتنظيم الأحداث مثل مهرجان أديس للتصوير الذي يقام كل سنتين.
تعرض مجموعة أعمالها الحالية مشاهد آسرة، حيث تلتقط مناظر طبيعية صحراوية شبه مجردة، ونساء مزينات بالطلاء الأبيض، وآفاق واسعة مشبعة بالألوان الحمراء والزرقاء والأصفر الزاهية، وتشرح مولونة ارتباطها العميق بهذه الألوان، التي تعتبرها أكثر من مجرد عوامل جذب بصرية، مشبعة بمعنى كبير.
غالبًا ما تركز صور مولونة الفوتوغرافية على وجهات النظر والهويات النسائية، وتناولت في سلسلتها “حياة الماء” لعام 2018 القضية الحاسمة المتمثلة في ندرة المياه والدور المحوري للمرأة في الحصول عليها، وتم التخطيط لكل صورة بدقة، لتشبه عملية صناعة الأفلام، بدءًا من الرسومات الأولية وحتى بناء الموقع وتصميم الأزياء والمكياج، وتم التصوير في التضاريس الصعبة للمسطحات المالحة الساخنة في إثيوبيا، حيث واجهت مولونه وفريقها ظروفًا شاقة، بما في ذلك أشعة الشمس الحارقة ورياح الصحراء القاسية، وعلى الرغم من الصعوبات، ظل التزام مولونه بالتقاط جوهر موضوعاتها ثابتًا.
أفريقيا الآن تشكل ثقافتنا
في الصورة الفوتوغرافية لداويت بيتروس، وهو مهاجر إريتري يقيم الآن في كندا، يقف الأفراد الذين يظهرون في صوره وسط مناظر طبيعية مع مرايا طويلة تخفي وجوههم، وتعكس هذه المرايا بشكل رمزي أصولهم عندما يشرعون في رحلات إلى وجهات جديدة، مما يعكس موضوعات الهجرة المعاصرة التي تم استكشافها أيضًا في صور بونسو.
ترك روتيمي فاني كايود، على الرغم من وفاته الآن، إرثًا من الصور الحسية التي تمزج تقاليد الرسم الأوروبية مع أيقونات اليوروبا والملابس الاحتفالية الأفريقية، وقال ذات مرة: “واقعي يختلف عن الصور المشوهة في كثير من الأحيان في الصور الغربية”، ويميل المعرض بشكل أقل نحو التصوير الصحفي المباشر وأكثر نحو نقل الحقائق الداخلية من خلال التعبير الفني.
ويسلط بونسو الضوء على المنظور الاستعماري باعتباره لا يعكس الأفكار الغربية حول أفريقيا فحسب، بل يعكس الأفكار الغربية عن أنفسهم وهذا المنظور، كما أكده مفهوم مبيمبي للعالم المشترك، يؤكد على الترابط بين الإنسانية، ويشجع التحول نحو رؤية العالم من خلال عدسة أفريقية، ويختتم بونسو كلامه بالتفكير في الإمكانات التحويلية للكاميرا، مشيرًا إلى أنه إذا تم استخدامها تاريخيًا لتشويه روايات معينة، فيمكنها أيضًا أن تكون بمثابة أداة لتحرير الموضوعات من الصور النمطية وتقديم الحقائق دون تحيز.
إقرا المزيد:
