المخرج السوداني إبراهيم شداد: “يجب أن تكون لدينا سينما سودانية”.

يقول إبراهيم شداد، المخرج السينمائي السوداني الشهير، وهو يحتسي الشاي في مقهى جروبي الشهير في وسط مدينة القاهرة: “استغرقنا خمسة أيام للوصول إلى القاهرة من الخرطوم، وهي مسافة تستغرق عادة بضع ساعات فقط”.

“في الخرطوم، كان منزلي محاصراً بطلقات نارية، دون كهرباء وطعام وماء. انتقلنا إلى أخي الذي يعيش في منطقة أكثر هدوءًا، على أمل العودة إلى المنزل بعد بضعة أيام. يقول شداد: لم نفعل ذلك قط.

وصل المخرج  إبراهيم شداد إلى القاهرة في يونيو/حزيران مع زوجته والملابس التي يرتديها.

شريان الحياة للقصص

يظهر شغف شداد بالسينما وعروض القصص فورًا عندما يبدأ في تذكر الماضي البعيد عندما كان عقله الصغير مليئًا بالأحلام.

لقد تم حظر العديد من أعمالي من قبل الحكومات السودانية المتعاقبة

يعد شداد أحد أبرز صانعي الأفلام في جيله في السودان، وقد قدم لوطنه مساهمات لا حصر لها في تطوير السينما. كان أحد الأعضاء الأساسيين في عصر السينما السودانية الذي لم يدم طويلاً في الستينيات والثمانينيات، وعلى الرغم من كل الصعاب، واصل المساهمة في عالم السينما طوال العقود.

“فكرت في دراسة القانون في الهند. كما تعلمون، فإن القانون السوداني مستمد في جزء كبير منه من القانون الهندي. وانتهى بي الأمر بالتسجيل في كلية الزراعة في ألمانيا»، يضحك مستمتعًا ببناء القليل من التشويق قبل الشروع في موضوع صناعة الأفلام.

“لكنني لم أبق في الزراعة لفترة طويلة رغم ذلك. بدلاً من ذلك، بدأت دراسة الإنتاج السينمائي في جامعة بابلسبيرغ كونراد وولف [أكاديمية السينما والتلفزيون في ألمانيا الشرقية آنذاك] وتخرجت في عام 1964”.

وبعد أن ألهمته التغييرات التي تحدث في بلده، وكذلك في مصر والجزائر والسنغال وكوبا والهند، شعر بأنه أصبح أقرب إلى “العالم الذي كان يتغير. كان هذا في شبابي، وكنا جميعاً نؤمن بأن السينما الحقيقية تأتي من تلك البلدان”.

لكن المواضيع التي يختارها ستصبح مزعجة لحكومات السودان المتعاقبة.

أثبت فيلمه الأول، وهو عمل وجودي بالأبيض والأسود مدته 41 دقيقة Jagdpartie (حفلة الصيد، 1964)، وهو مشروع تخرج من الأكاديمية في ألمانيا، أنه يمثل مشكلة بالنسبة للحكومة.

يركز الفيلم على قضية العنصرية، من خلال تصوير “مطاردة الغوغاء البيض لعامل مزرعة أسود”، كما جاء في ملخص الفيلم.

أفلام مع رسالة

تلقى جيل شداد تعليمه بشكل رئيسي في أوروبا، وعاد إلى بلاده على أمل تشكيل حركة سينمائية.

لم نصنع السينما من أجل المال، ولكن من باب الشغف والإيمان بكيفية تأثير السينما على المجتمعات

“في عام 1957، قمنا بتأسيس نادي السينما السودانية. “قمنا بتنظيم عروض وورش عمل وبحثنا عن طرق لدعم إنتاج الأفلام”، في إشارة إلى أوائل الستينيات وحتى الثمانينيات، وهي السنوات التي شهدت عملاً سينمائيًا مكثفًا – أبرز عناوينها الأفلام الوثائقية والروائية القصيرة والمتوسطة الطول – وتتميز جميعها بجمالية سينمائية فريدة من نوعها.

نظمت المجموعة عروض أفلام دولية، بما في ذلك عرض أو عرضين من السودان، والتي نمت مع استمرارها في تشكيل الوعي السينمائي في البلاد.

“لم نصنع السينما من أجل المال، ولكن من باب الشغف والإيمان بكيفية تأثير السينما على المجتمعات. أردنا ليس فقط أن يكتشف الشعب السوداني سينما بلاده، بل أن يتأثر أيضًا برسائلها .

شهدت تلك السنوات فيلم ” جمال شداد ” (الجمل، 1981)، وهو فيلم قصير عن جمل، وهو شخصية تدير مطحنة سمسم، مع فكرة رسم أوجه تشابه مع الحالة الإنسانية. حصل الفيلم على جائزة النقاد في مهرجان كان السينمائي (1986). وحصل فيلمه الآخر ” الحبل ” (1985) على الجائزة الذهبية في مهرجان دمشق (1987).

أنشأ النادي كتالوجًا من الأفلام، مثل ” لكن الأرض تدور ” (1979) لسليمان النور، “الضريح ” (1976) و” أربع مرات للأطفال ” (1979) للطيب مهدي وغيرها.

بالإضافة إلى ذلك، شداد والنور ومهدي ومنار الحلو هم أبطال فيلم صهيب قسم الباري يتحدث عن الأشجار (2019)، وهو فيلم حائز على العديد من الجوائز ويشيد بنادي الفيلم السوداني.

محظورة من قبل الحكومة

وأدت هذه الديناميكية إلى تشكيل مجموعة السينما السودانية عام 1988، وأنتجت أكثر من 40 فيلما. تم تشكيل المجموعة بخطة للعمل بشكل أكثر استقلالية عن الدولة.

لم يدم هذا التطور طويلاً، حيث أدى الانقلاب العسكري عام 1989 إلى ظهور حكومة إسلامية، مما أدى إلى نهاية السينما وجزء كبير من الحياة الثقافية.

“لقد توقف الإنتاج بأكمله. دور السينما مغلقة. يقول شداد : “لم نتمكن من عرض الأفلام ولا إنتاج أفلام جديدة “.

كانت رحلة شداد في صناعة السينما مليئة بالعقبات التي لا تعد ولا تحصى.

يقول كاتب السيناريو والمخرج المسرحي البارع: “لقد مُنعت العديد من أعمالي من قبل الحكومات السودانية المتعاقبة: 10 أفلام، وعدد من المسرحيات والمسرحيات التلفزيونية”، مضيفاً أن القليل منها تم إيقافه أثناء الإنتاج.

يتحدث عن «اللعنة» التي استمرت في العقود التالية بهدوء شديد، لقد اعتاد على المصاعب، لكنه لم يسمح لها بالتغلب عليه.

قدمنا ​​أكثر من 150 عرضًا، وكانت لدينا مشاريع قيد التنفيذ… لقد جمدت الحرب كل شيء، ودُمرت

ومع عدم وجود اعتراف من السودان، عُرضت أفلام شداد وحصلت على جوائز في مهرجانات دولية. تم عرض فيلمه القصير إنسان (إنسان، 1994) في جميع أنحاء العالم – قصة مضطربة بدون حوار حول قروي من جنوب السودان يشعر بالغربة في مدينة كبيرة.

على الرغم من ظهور أدوات الأفلام الرقمية وإلغاء الحظر المفروض على السينما، إلا أن الصعوبات الاقتصادية استمرت في إضعاف هذا المجال.

ويضيف: «بالطبع لم نتوقف عن صناعة الأفلام، لكنها تأتي بأعباء إنتاجية كثيرة».

المنفى مرة أخرى

إن العيش خارج وطنه ليس بالأمر الجديد بالنسبة لشداد. وأمضى سنوات في المنفى في مصر وكندا قبل أن يعود إلى الخرطوم. وهو الآن في منفاه الجديد في القاهرة، وهو يتذكر العقد الأخير والأنشطة التي كان مقرها الرئيسي في مركز أم درمان الثقافي، على الضفة الغربية لنهر النيل، مقابل الخرطوم.

لقد تم تدمير كل شيء أو سرقته… ولا أعرف ما إذا كان من الممكن استرداد أي شيء

«في أم درمان عملنا ورش عمل في الإخراج والمونتاج؛ توفير الكاميرات وأجهزة الكمبيوتر. لقد تفاعلنا مع المجتمعات وناقشنا مشاكلهم وبحثنا في طرق نقلها إلى أفلام».

وشملت موضوعات العمل التطرق إلى القضايا الاجتماعية والسياسية وكذلك الصراعات المتأصلة في التقاليد والأديان. ووسع المركز أنشطته إلى محافظات سودانية أخرى، محاولاً التأثير على طرق التفكير.

أصبحت السينما المتنقلة من أجل التغيير الاجتماعي مشروعًا شعبيًا يستجيب للعدد المتزايد من عشاق السينما خارج العاصمة.

ويقول: “لقد قدمنا ​​أكثر من 150 عرضاً، وكانت لدينا مشاريع قيد التنفيذ… لقد جمدت الحرب كلها، ودمرت”، ​​مشيراً إلى أن المركز ومحتوياته قد تعرضا للتدمير خلال العمليات العسكرية الأخيرة.

“الأفلام والأقراص الصلبة والكتب وصفحات النصوص. “لقد تم تدمير كل شيء أو سرقته… ولا أعرف ما إذا كان من الممكن استعادة أي شيء”، يقول بحزن.

تمت استعادة بعض المواد التي تمثل أهم أعمال حياته وتلك الخاصة بزملائه بواسطة معهد آرسنال للسينما والفيديو ومقره في برلين. بعض الأعمال موجودة في أرشيفات أخرى. كما حاول شداد استعادة “الأعمال التي تمت مشاركتها مع الأصدقاء، في رسائل البريد الإلكتروني هنا وهناك”.

ولسوء الحظ، فإن مصير أعمال شداد الأخيرة أكثر شراً.

“إنه الجزء الأخير من الثلاثية الذي يقلقني أكثر. تتضمن الثلاثية ” الممثلة ” و “الفأر ” و “البروفيسور” – وكلها تتناول موضوع التعذيب”.

يقول شداد : “لم يهلك الجزءان الأولان ولكن النص المطور بالكامل لفيلم البروفيسور ترك في أم درمان”، مضيفًا أنه يتحدث إلى زملائه في الصناعة لمعرفة ما إذا كان قد شارك النص معهم حتى يتمكن من مواصلة العمل على هو – هي.

«نحن صناع السينما في نادي السينما السودانية؛ لقد مررنا بضيقات كثيرة، وجمعنا عددًا كبيرًا من الأعضاء؛ يقول: “لقد صنعنا العديد من الأفلام”، مؤكداً على مثابرة المجموعة التي لا يزال جدول أعمالها نشيطاً.

لا شيء يشبه السودان

ويقول إنه بمجرد استعادة الاستقرار داخل السودان، سيتمكن صانعو الأفلام الشباب من العودة وممارسة حرفتهم.

«يجب أن تكون لدينا سينما سودانية. للقيام بذلك، يجب أن يكون المرء متجذرًا في الثقافة السودانية؛ يقول: “عش وتنفس البلد”.

يقول حداد إن هناك الكثير من القصص التي يجب روايتها.

“في بلد يعاني من صراعات وحروب لا نهاية لها، قد تبدو السينما ترفًا لا داعي له. السينما هي بالفعل وسيلة ترفيه، ولكنها أيضًا أداة مهمة لرفع مستوى الوعي .» يقول وهو يشرب آخر قطرة من الشاي.